?

Log in

No account? Create an account
 

Если фото никуда не годится - переведите его в ЧБ.

About Recent Entries

В помощь начинающему свадебному фотографу. Nov. 18th, 2013 @ 03:24 pm
Оригинал взят у strravaganza в В помощь начинающему свадебному фотографу.
Зашёл я как-то на Майвед. Дай думаю гляну, чем живёт страна? Просматривая портфолио тамошних фотографов, я вcкоре заметил, что меня раз за разом посещает сначала лёгкое, а затем всё более и более навязчивое ощущение дежавю - одни и те же кадры сделанные как по лекалу с поразительной регулярностью повторялись у совершенно разных авторов, причём жили эти авторы даже не в одном городе. Покопавшись в представленных фотографиях ещё немного, я сделал поразительное открытие! Оказывается Майведовскими фотографами давно выработан чётко определённый набор постановочных кадров, позволяющий запечатлеть любую свадьбу, и остаться в памяти своих клиентов ярким, талантливым, не шаблонным, а главное - модным фотографом!

Read more...Collapse )


Ррррекомендую категоррррически! Композитное изображение как инструмент художника. Nov. 18th, 2013 @ 11:13 am
Оригинал взят у ilyast в Ррррекомендую категоррррически! Композитное изображение как инструмент художника.
Оригинал взят у serg_degtyarev в Композитное изображение как инструмент художника.
Композитное изображение как инструмент художника.



В последнее время я всё чаще замечаю за собой тягу к графомании, которая пока что выливается в виде многострочных комментариев на фоторесурсах или в чрезмерно информативных онлайн-переписках. Я решил пустить сей порыв во благо и перенаправил его в более продуктивное русло, а именно дописал статью про композитное изображение, которая отрывками вот уже месяц пылилась на черновиках и примерно в таком же виде в моей голове, только чуть дольше.
Как обычно, сразу пара оговорок.
Любителей мануалов в духе "как это сделано" и трактатов для начинающих спешу предупредить - статья больше описывает философию применения подобных техник, хотя место практике в ней тоже нашлось.
Также, упреждая ненужные споры, хочется отметить, что всё написанное ниже очень субъективно. На мой взгляд большинство подобных заметок, рассматривающих не только технические, но и идейные вопросы в искусстве, будут исходить из личных предпочтений автора и его опыта. Эта статья не исключение.
Кроме того, очень много внимания будет уделено нюансам городской съёмки, которая не всегда является композитной.

Читать статьюCollapse )



Восприятие собственных фотографий Jul. 25th, 2013 @ 12:51 pm
Оригинал взят у pavel_kosenko в Восприятие собственных фотографий


В ближайшее время я обязательно сделаю результирующую подборку фотографий из Ахмедабада, а пока продолжу вас развлекать разговорами на фотографические темы.

За последние пару дней в комментариях неоднократно поднималась тема оценки фотографий самим автором. Вот что я думаю об этом. Чаще всего автор не в состоянии сходу адекватно оценить свою фотографию, потому что перегружен информацией, которую зритель не имеет и никогда не получит (атмосфера, окружающие люди, звуки, запахи, и т.д. вплоть до температуры и влажности). Эта информация мешает воспринимать саму фотографию.

Вместо этого автор оценивает некоторое совокупное впечатление или эмоцию. Зритель же – только то, что видит, только саму картинку и ничего более. Поэтому многие фотографы дают съемке, чтобы фотографии отлежались. Это бывает нужно, чтобы автор забыл сопровождающие эмоции, не переданные в картинках и посмотрел на свои снимки свежим взглядом. Один из эффективных способов обнулить восприятие – заместить свежие впечатления новыми, и скажем вернуться к отсмотру фотографий после 2-3 других съемок.

Вместе с тем, абстрагированное восприятие собственных работ – очень важный навык, который необходимо развивать. Каждому фотографу требуется разное время для обнуления. Кто-то готов трястись над съемкой годами и даже спустя долгое время не обретает свежесть взгляда: когда снимаешь редко, снимки обычно слишком дороги, чтобы можно было с легкостью выкинуть их в мусорное ведро (как правило, легкость появляется, если больше снимать и меньше ковыряться в архиве). Кто-то способен сделать более-менее адекватный выбор уже через 1-2 дня. Но так или иначе, единственная проверка на качество селекции – это время.

Весьма помогает процессу осмысления собственных работ просмотр всей съемки в присутствии другого (понимающего, близкого по духу, не присутствовавшего на съемке) человека. Некоторые фотографы работают в парах (например, Алекс и Ребека Уэбб, Трент Парк и его жена Нарелле Аутио и др.), постоянно меняясь местами и отсматривая съемки друг друга. Творчество таких пар часто весьма сложно отделить друг от друга, они выступают как единый тандем.

Георгий Пинхасов при каждой возможности предлагает посмотреть свои фотографии друзьям и знакомым. Показывает при этом все снимки подряд (часто это порядка 1000 файлов в каждой съемке), спрашивает мнение – «какая лучше, эта или эта?» и... всегда принимает собственное решение, с этим мнением не связанное. Потому что важно не столько конкретное мнение (хотя в некоторых случаях мнение авторитетных людей все же важно), сколько возможность смотреть на свои фотографии по-новому, как бы чужими глазами.

У меня эту роль частично выполняет блог, где я показываю значительно больше фотографий, чем потом остается в портфолио. Это некий фильтр, куда я запускаю поток снимков, наблюдаю как он очищается и со временем на выходе остается только лучшее (на мой взгляд, конечно). Так что, дорогие читатели, уж извините, но я вас использую :) И очень вам за это благодарен. Иногда я показываю все фотографии подряд жене и друзьям. Так или иначе, но окончательная селекция требует время.


Как я оседлал K64PW Jul. 2nd, 2013 @ 12:27 am
Originally posted by pavel_kosenko. Reposted by kelever at 2013-07-02 00:27:00.



Признаюсь честно, опрос о том, какой вариант лучше – до обработки или после, был просто моим любопытством. На самом деле мнение большинства не является для меня авторитетным, и даже если бы только 1 человек проголосовал за второй вариант, я бы все равно рассказал, как обработал серию снимков «Паломничество в Эль Росио». Другое дело, что рассказал бы я ему это приватно, чтобы не мешать остальным.

Однако, скажу честно, меня приятно удивило, что подавляющее большинство людей, принявших участие в опросе (около 2/3 из всех проголосовавших) предпочли обработанный вариант. Не важно, является ли это признаком вкуса у читателей моего журнала, или наоборот – его отсутствием. Отношение ко вкусу сугубо индивидуально. Мне просто приятно, что восприятие многих коррелирует с восприятием моим. Это дает надежду, что я общаюсь в ЖЖ по большей части с единомышленниками (я имею в виду тех людей, которых не знаю лично, потому что относительно остальных мне все известно и без опросов).

Не смотря на то, что вопрос ПОЧЕМУ была сделана такая обработка, куда важнее вопроса КАК она была сделана, в данный момент я предпочту не говорить о мотивах. Потому что алгоритмизировать творческий процесс невозможно и, более того – бессмысленно. Да, об этом можно и нужно говорить, но это будет разговор длинный, неоднозначный, неконкретный, необъективный и, вообще говоря не об этой фотографии. Статьёй тут не обойдешься. Весомую часть имеющихся на эту тему рассуждений я изложил в своей книге «Живая цифра», кому интересно, можно почитать там.

Здесь же мы будем считать, что автору (мне то есть) просто так нравится. Тем, кому тоже нравится такая обработка, могут почитать, как она была сделана и, возможно, почерпнуть для себя некоторые идеи. Тем, кому не нравится – просто пройти мимо, и все счастливы.

Вообще говоря, почему я возомнил, что этот нехитрый (и, на самом деле, очень простой, как вы увидите ниже) пример может быть полезным? Потому что он наглядно демонстрирует, как можно работать с достаточно непонятным на первый взгляд профилем K64PW. Я сам долго ходил вокруг него да около, не понимая его сути. Но потенциал чувствовал, и теперь, когда открыл его для себя, готов поделиться наблюдениями.

как обработана эта фотографияCollapse )


Маленькие RPP-хитрости. Как притемнить света Jan. 6th, 2012 @ 02:18 pm
Оригинал взят у pavel_kosenko в Маленькие RPP-хитрости. Как притемнить света


После заметки Маленькие RPP-хитрости. Как высветлить тени возник вопрос — «С тенями понятно. А как притемнить света»? Я написал ответ в комментариях, но вероятно проще продемонстрировать на конкретном примере.

как притемнить светаCollapse )
Other entries
» Маленькие RPP-хитрости. Как высветлить тени
Оригинал взят у pavel_kosenko в Маленькие RPP-хитрости. Как высветлить тени


Многие начинающие пользователи RPP сталкиваются с проблемой «отсутствия инструмента Fill Light». В кавычках, потому что на самом деле никакой проблемы нет.

Во-первых, сам по себе инструмент Fill Light в Adobe Lightroom (Adobe Camera Raw) и аналогичные в других конверторах является достаточно спорным. Вреда от него, как правило, гораздо больше, чем пользы. Как с технической стороны, т.к. Fill Light воздействует на картинку селективно (через некоторую формулу яркостного маскирования), то есть разрушает её. Так и с эстетической, т.к. в большинстве случаев (но не всегда) желание высветлять тени исходит от непонимания художественных приёмов колористики.

Во-вторых, способ воздействовать на тени в большей степени, чем на остальные светлотные (яркостные) диапазоны, в RPP есть. Даже три. Они достаточно просты и, кстати, воздействуют на изображение не селективно, а через общую характеристическую кривую. Что приводит к куда более целостному результату, чем применение Fill Light.

3 способа высветлить тени в RPPCollapse )

Top of Page Powered by LiveJournal.com